手機瀏覽陶衛網鮑志強是一位具有良好藝術素質和文化修養的陶藝家，加之他勤奮好學，他在年輕時代已有突出的表現。
1975年8月到1976年7月，他在中央工藝美術學院陶瓷藝術設計進修班學習，在任教老師白雪石、陳若菊、侯德昌等人的教授指導下，山水畫得到很大的進步，不僅學得像，而且學得根本。
同時，他還潛心臨摹、體會古人的筆墨、造境方法，并以刀代筆用于紫砂陶刻之中，錄求紙上難以表現的金石味。
他當時的紫砂陶刻作品，現今仍收藏在學院的陶瓷藝術設計系，作為教學的示范作品。
陳若菊教授是著名裝飾藝術家，她的圖案創作和教學對鮑志強的影響是深遠的，在其指導下，鮑志強深刻理解傳統圖案的精髓，掌握了陶瓷、玉器、青銅器、漆器、織繡、印染、石刻、雕刻、等裝飾規律和裝飾特征，并運用這些圖案來處理紫砂裝飾，極大地豐富了裝飾手法，開拓了設計的思路。
鮑志強從生活中涉取素材，掌握了寫生變化的方法及思想，創作設計出新穎的紫砂裝飾藝術。對于書法的學習和研究，鮑志強也始終都未中斷過。
白雪石、陳若菊、侯德昌等名家的指點，打開了鮑志強的視野，使其在書法裝飾方面又獨辟蹊徑、超越自我，形成獨特有的雕刻裝飾藝術。
鮑志強以紫砂裝飾藝術而著稱于世，同時又在紫砂造型、設計、金石、書畫等各方面有很深的造詣。
紫砂陶刻是在紫砂裝飾中最常用又最見工夫的一門工藝，其難度主要是刻字外的修養。在宜興紫砂界常把“刻字人”稱為先生，以示其文化。
鮑志強在學習陶刻同時，又隨名師吳云根先生學習成型工藝。紫砂陶器傳統成型方法是采用“打身筒”和“鑲身筒”兩種方法，整個過程多以手工操作為主。
掌握紫砂成型工藝難度較大，需要經過嚴格訓練，少則幾年，多則幾十年，其中的微妙，不光需要名師點撥，更需要個人的悟性及刻苦的學習。
在吳老嚴格要求下，鮑志強踏踏實實練習基本功，認真地臨摹古代大師的精品，為以后的陶藝創作打下了良好的基礎。他的勤奮以及在陶藝上不斷進取的精神，被著名的紫砂老藝人任淦庭先生看中，并收入室弟子。
在任先生的指點下，他開始研究陶刻藝術，并認真臨摹古代法貼以及元四家、四王、四僧、任伯年等大師的國畫作品，以提高自已的修養。
造型與裝飾是陶藝形式的兩大重要部分。造型決定器物的大致形態，裝飾則加強整體的形式美，兩者自然融合，相得益彰。在中國傳統陶瓷設計和制作方面，造型和裝飾大多是有分工的，由不同的人分別來完成。
因而，全面掌握造型和裝飾的設計及制作的陶藝家是比較少的。鮑志強在紫砂陶藝的領域里，獨樹一幟，是難能可貴的。
紫砂藝術在歷史上之所以能夠形成獨特的藝術傳統，是因為文人與藝人的合作，使作品不僅工藝精湛而且還有渾厚的書卷氣。
鮑志強的專業技能和藝術修養，就是師徒傳承與學院教育融合的結果，集文人和巧匠為一體。
1976年之后，他經過磨練、醞釀和嘗試，設計制作水平不斷提高，1982年后連續四屆獲全國陶瓷藝術設計一等獎，并有多件作品參加國內外重大展覽，其中《紫玉飄香》的設計最具代表性。這套茶具的設計主次分明，賞用結合、格調高雅，是一套優秀的紫砂陶藝作品。
他設計的紫砂造型多為比較單純的抽象形態，很少用模擬手法，既使是竹節茶具，也多單純簡潔，更重視比例關系的諧調、裝飾部位的處理，充分顯示了他全方面的藝術修養。
紙上繪畫書寫是陶刻裝飾的基本功。鮑志強的國畫作品用筆講究，勾皴入法，書法真、草、隸、篆、行皆有涉獵，其中以行書為篆書最具特色。
一位從事美術理論研究的朋友看了鮑志強設計的竹節篆書鐫刻飾：“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春
華。”（梅晉堯詩）給予高度的評價，認為他的篆書當屬國內一流，相比一些書法家毫不遜色，而且不同的是在紫砂陶坯上刻寫，更是不易。正因為是在陶坯上刻寫，才能夠產生在宣紙上不可能出現的金石效果和意趣，這是鮑志強長期努力的結果。
鮑志強是紫砂藝術上比較成功的陶藝家，他全面的藝術修養和精湛的陶刻技藝，必將使他的紫砂陶藝創作更加輝煌。
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